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Hola! Soy Marcela. Trabajo transformando muebles y objetos antiguos y olvidados con diseños artísticos y únicos.
Estoy en Campana. Buenos Aires, Argentina. Hago envios a todo el pais

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21 de mayo de 2018

Cómo trabajamos pintando una cómoda

 El mayor desafío sobre este mueble, aunque no lo parezca a simple vista, era lograr que el ojo vea claramente una imagen vertical como la de la bicicleta sobre una base tan marcada por líneas horizontales (cajones, travesaños entre cada cajon, y moduras dentro de cada frente). Confieso que hasta que no la tuve terminada no estuve segura de si eso iba a ser posible! Veamos cómo la trabajé...
 Los primeros pasos, los de siempre: Quitar el lustre con removedor, dos niveles de lija, una mano de base blanca y dos manos de blanco antiguo. Una vez lista, trabajé un fondo que me facilitara la sugerencia de etiqueta antigua. Con stencil, inscripciones de textos, y con stencil y enduido algunos arabescos . Quería llevarla hacia los tonos terrosos, asi que todos estos motivos fueron en gamas de marron.
 Tenia la idea de incorporarle un motivo romántico y a la vez vintage. Encontré esta imagen en la web que me pareció ideal.
 Siempre prefiero trabajar en una plantilla de papel antes del mueble en sí, reproduje aquí el tamaño exacto del frente de la comoda, marqué el lugar donde irian los herrajes para ubicar el dibujo fuera de ellos, y dibuje en escala.
 Una vez transferido el dibujo en su lugar, empecé a pintar con acrílicos. Pintar hortensias es mucho más fácil de lo que parece!
 Seguí con la bicicleta...
 y finalmente, dado que el contraste del color sobre el blanco antiguo era demasiado y no resultaba armonioso, decidi llevarlo a un color sepia. Para eso use pinturas javana diluidas en barniz, que no cubren lo ya pintado sino que lo dejan traslucir. Despues trabajé los bordes con pátinas cedro y betún.
 El cuerpo necesitaba algo de color tambien. En este caso lo patiné a la cera con pátina siena. 
Y así quedó!

20 de octubre de 2017

Cómo trabajamos para transformar un juego de dormitorio

 Mirá cómo este conjunto antiguo con muy poco atractivo se convierte en el centro de atención de un dormitorio!
 Partí de esta impresión de la obra de de Heem. La vi en un mural, la busqué en la web, la llevé a una imprenta para que me la hicieran en el tamaño necesario. Gracias" Multigraphic" por esta impresión de excelente calidad! (http://www.multigraphic.com.ar/)
 Despues del lijado total del mueble, pinté en Navy blue, las manos necesarias para tener un color intenso y parejo.
 La impresión era lo suficientemente alta pero no ancha como el mueble. Asi que la única opción fue recortarla y distribuirla sobre los cajones. Este fue el trabajo más difícil!
 Aquí va el primer cajón,
 el segundo,
 y el último.
 Pinté a mano ramitas, zarcillos y hojas tratando de imitar la pintura original. Y despues lo habitual, muchas manos de barniz para proteger el papel, pulir herrajes, armar...
y así quedó!

20 de septiembre de 2017

Paso a paso: cómo trabajamos sobre una cama con diseño damasquino


 Así llegó. Aunque no era atractiva, es un hermosisimo mueble, madera maciza y esas hermosas patas chippendale!
 Quería crear sobre la cama un diseño damasquino. No pude conseguir un stencil con un patrón completo, solo uno con el ornamento individual. Asi que tuve que ir colocandolo con mucha precision en filas e hileras. Rellené con enduido para lograr un relieve.
 El primer paso fue cubrir todo de blanco.
 Despues empece a trabajar con el color turquesa ( la foto no lo refleja bien por la luz artificial!) creando zonas mas oscuras y mas claras en forma irregular.
 Volvi a colocar el stencil sobre cada ornamento y patine en dorado.
 Finalmente decore los centros con pintura dimensional y tracé lineas en turquesa oscuro con trazo libre.
.. y así quedó!

capitulodosvintage@gmail.com

3 de mayo de 2017

Cómo creamos un efecto textil con pintura

 Me interesan mucho las telas, especialmente las ricas con bordados y apliques, los tapizados renacentistas... hace tiempo que vengo pensando cómo hacer para crear la ilusión de tela con pintura, y finalmente salió!
 Empecé por pintar la base en blanco antiguo, dos manos o hasta que cubra completamente.
 Usé acrílico "territorial beige". Diluí la pintura en agua en partes iguales, una cucharada de pintura, una de agua. Apliqué con trapo, no con pincel, cuidando bien que la aplicación fuera en línea recta, siempre empezando en un extremo y terminando en el otro, sin volver.
 Dejé secar más o menos media hora, de manera que se toque seco pero que no lo estuviera completamente. Con lija para madera 100 lijé nuevamente de arriba hacia abajo, nunca de ida y vuelta porque eso me inclina las líneas. 
 Para el siguiente lijado usé una lija más fina, 240, y lijé de izquierda a derecha, nunca de ida y vuelta, hasta ver cómo se forman las líneas entrecruzadas.
 Este es el efecto que quería lograr: la apariencia de los hilos que marcan la trama de la tela. 
 Buscando inspiración en la web, elegí un diseño textil de tapicería para copiar y lo distribuí en el tamaño de la puerta.
 Antes de transferir el diseño di dos manos de barniz. Sólo transferí cuando estuvo completamente seco. Se puede transferir con carbónico o rayando el revés con lápiz blando y volviendo a dibujar en el frente.
 Busqué todos los materiales que pude encontrar en tonos tierras, otoñales. Telas y papeles principalmente, puntillas, ribetes, cuentas...
 Y así fui completando el dibujo, pegando y pintando los bordes. 
 Una vez terminado, di 10 manos de barniz al agua, tambien cruzadas, lo que crea una película vinílica indestructible!
Trabajo terminado!

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26 de enero de 2017

Como trabajamos en dos mesitas de luz imitando un bordado


Así llegaron... La calidad de los muebles era hermosa, pero quería reavivarlas con color! Y recurrí a una antigua idea que venía esperando dónde ser aplicada...
Habia guardado esta imagen de la web, como inspiración, hace tiempo. Aunque no me gusta el color de fondo, me fascinaron esas flores gigantes y oníricas del empapelado. Investigué un poco y descubrí un tipo de bordado, el jacobino, tambien muy presente en tapicería, con estos diseños.
Buscando en la web, encontré muchísimos patrones de flores y puntadas para rellenarlas, y así se me ocurrió no sólo reproducir el diseño sino imitar los puntos con la pincelada para que parecieran bordadas.
Empecé por el diseño: en papeles que repetían el tamaño de puerta + cajón fui dibujando y distribuyendo motivos, diferentes para cada mesita, pero en armonía.
Transferí los dibujos a las puertas usando la técnica que ya expliqué otras veces: el tradicional calcado rayando la parte de atrás del papel y volviendo a dibujar sobre el frente de manera que el rayado actúa como carbónico. Prefiero no usar verdadero carbónico sobre áreas claras porque mancha mucho el fondo...
Y ahora a pintar! Lo hice con un pincel muy fino de manera que cada pincelada imitara una puntada, a veces largas, a veces cortas, encimadas o cruzadas.



El resto ya no necesita explicación! Pinté el cuerpo de las mesitas en color magenta. Trabajé los bordes en dorado y un detalle en las patas. Y...
...Así quedaron!

CAPITULO DOS
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18 de enero de 2017

Paso a paso: cómo trabajamos sobre una cómoda

 Este era el mueble original. Estaba guardado esperando una buena idea para intervenirlo, y me costaba encontrar una!
 La respuesta llegó con la Navidad! Alguien de mi familia, que conoce mis preferencias, puso en el arbolito un block con hermosos y artisticos papeles. 
 Inmediatamente decidi que este seria el frente de la cómoda. pero habia que solucionar un problema: su tamaño no lo cubría todo...
 El camino sería complicado, pero no imposible: recurrí a una segunda lámina con la misma imagen para alargar la guarda perimetral. Recorté cuidadosamente cada parte para pintar la base y ubicarlas mas separadas de manera que cubrieran toda la superficie.Pero hubo pequeñas partes, las que muestro en circulo rojo, adonde no pude entrar con el corte, por lo tanto debia lograr que la pintura base fuera absolutamente identica, para que estos pedazos de papel que quedaron turquesa no se notaran.

 Pinté los cajones y empecé a distribuir los motivos

 Recurri a la segunda lámina para tener más palmeras y hojas que cubrieran el ancho que necesitaba.
Aquí te muestro un ejemplo del papel con los pequeños recovecos que no logre recortar. Pude lograr un color tan identico que es imposible decir qué es pintura y qué es papel! Los cajones llevaron luego diez manos de barniz vinilico para proteger el papel.

 Pinté el cuerpo en azul marino (aunque la luz en la foto lo haga ver no tan azul...). Encinté los bordes y cubrí con pátina dorada.
Armé el mueble,... y así quedó!